EN (German below)
see you next tuesday is delighted to present the first solo exhibition of Basel-based German artist Till Langschied at the gallery: CLOUDED CLAIRVOYANCE. Since joining the gallery’s program last year, Langschied has developed a new body of work, partly created during his 2025 residency at the Cité Internationale des Arts, Paris.

Langschied’s practice explores our increasingly digitalized reality and its effects on the body, perception, and social interactions. CLOUDED CLAIRVOYANCE engages with the practices of large data-driven corporations such as Oracle, Meta, and Palantir, which attempt to predict the future using complex algorithms and so-called “Artificial Intelligence.” The exhibition centers on two symbols associated with magic and fortune-telling: the crystal ball and the four-pointed star, the latter of which has also become a common emoji and appears in the design of AI applications such as Google’s Gemini. The language and visual design surrounding “AI” deliberately frames the technology as mysterious and magical, which—as the artist suggests—may serve to justify the secrecy and opacity of the underlying systems and infrastructures.

The title CLOUDED CLAIRVOYANCE combines the occult act of clairvoyance—a recurring theme in Langschied’s work—with the term “clouded,” which can be read as unclear, hidden, or problematic. At the same time, it references the “cloud,” a term often used to obscure the vast infrastructure of Silicon Valley.

At the center of the exhibition are two series of works:
Interpolationen: Chromalux prints on aluminum, whose glossy surfaces recall holograms or digital screens. The images depict crystal balls set in stylized digital environments inspired by server farms. Hand-painted watercolors of imagined crystal balls are scanned and integrated into the digital renderings, creating a dynamic interplay between analog and digital processes that results in physical objects.

Who Might Be Watching: This series directly references data-driven companies such as Oracle and Palantir, which incorporate the crystal ball as a motif in their corporate identity. Palantir’s name originates from The Lord of the Rings, and the works also draw on the fantasy series, with titles referencing quotes from Gandalf. Chain elements on laser-cut aluminum disks evoke the wiring of early computer systems and form shapes reminiscent of mystical runes. Glass and tin components, also found in other works in the exhibition, balance the compositions and reference different methods of fortune-telling.

In addition to these aluminum works at the front of the gallery, the rear space presents aquatint prints on copper plates, set in dialogue with the video Im Auge der Zwei Sonnen (In the Eye of Two Suns), a collage of heavily edited filmed and found footage.

Till Langschied (*1987, Frankfurt am Main) lives and works in Basel. A visual artist, writer, and GIF enthusiast, his practice investigates how technological and networked systems reshape perception and meaning, focusing on the emotional effects of hyperconnectivity and the collapse of stable signifiers. Working across sculpture, video, poetry, installation, and painting, he explores the shifting boundaries between virtual and physical spaces.

Langschied has participated in residencies including Lago Mio (Lugano, 2020), a Pro Helvetia and Fundaziun Nairs residency in China (2021), Radio28 in Mexico City (2024), and Atelier Mondial at the Cité Internationale des Arts, Paris (2025). Since 2023, he has co-founded the queer writing collective Q.U.I.C.H.E., publishing texts and collaborating with cultural institutions with support from Basel-Stadt Kultur.

DE
see you next tuesday freut sich, die erste Einzelausstellung des in Basel lebenden deutschen Künstlers Till Langschied in der Galerie zu präsentieren: CLOUDED CLAIRVOYANCE. Seit seinem Beitritt zum Galerienprogramm im vergangenen Jahr hat Langschied eine neue Werkgruppe entwickelt, die teilweise während seines Aufenthalts 2025 in der Cité Internationale des Arts, Paris, entstanden ist.

Langschieds Arbeiten reflektieren unsere zunehmend digitalisierte Realität und deren Einfluss auf Körper, Wahrnehmung und zwischenmenschliche Beziehungen. CLOUDED CLAIRVOYANCE setzt sich mit der Praxis großer datenbasierter Unternehmen wie Oracle, Meta oder Palantir auseinander, die mithilfe komplexer Algorithmen und sogenannter „Künstlicher Intelligenz“ versuchen, Zukunftsvorhersagen zu treffen. Die Ausstellung zentriert sich um zwei Symbole der Magie und Wahrsagerei: die Kristallkugel und den Vierstern – letzteren kennen wir auch aus Emojis, die zunehmend in der grafischen Gestaltung von AI-Anwendungen wie Googles Gemini erscheinen. Die Sprache und visuelle Gestaltung rund um „AI“ rahmen die Technologie bewusst als geheimnisvoll und fast magisch ein, was – so die Künstler – ihre Intransparenz und den geheimen Charakter der zugrunde liegenden Infrastrukturen legitimieren kann.

Der Titel CLOUDED CLAIRVOYANCE verbindet das okkulte Motiv der Wahrsagerei – ein wiederkehrendes Thema in Langschieds Werk – mit dem Begriff „clouded“, der sowohl „verhüllt“ als auch „unklar“ oder „problematisch“ bedeutet. Gleichzeitig spielt er auf die „Cloud“ an, die die immensen, oft unsichtbaren Infrastrukturen des Silicon Valley verschleiert.

Im Zentrum der Ausstellung stehen zwei Werkserien:
Interpolationen: Chromalux-Drucke auf Aluminium, deren glänzende Oberfläche an Hologramme oder Bildschirme erinnert. Die Motive zeigen Kristallkugeln in stilisierten, digitalen Umgebungen, inspiriert von Bildern von Serverfarmen. Darauf liegen eingesannte, handgemalte Aquarelle imaginierter Kristallkugeln, die mit digitalen Renderings verschmolzen werden. So entsteht ein faszinierendes Zusammenspiel von analoger und digitaler Arbeitsweise, das schließlich zu physischen Objekten führt.

Who Might Be Watching: Diese Serie bezieht sich direkt auf datenverarbeitende Unternehmen wie Oracle und Palantir, die in ihrem Corporate Design die Symbolik der Kristallkugel verwenden. Palantir selbst leitet seinen Namen aus The Lord of the Rings ab, weshalb die Werke auch auf die Fantasy-Reihe Bezug nehmen – der Titel ist einem Zitat von Gandalf entlehnt. Kettenteile auf lasergravierten Aluminiumscheiben erinnern an die Verkabelung früher Computersysteme und erzeugen fast runenartige Formen. Glas- und Zinn-Elemente, die auch in anderen Arbeiten der Ausstellung vorkommen, balancieren die Kompositionen und verweisen auf verschiedene Wahrsagetechniken.

Neben diesen Aluminiumarbeiten im vorderen Galeriebereich werden im hinteren Raum Aquatinta-Drucke auf Kupferplatten präsentiert. Diese stehen in Dialog mit dem Video Im Auge der Zwei Sonnen, einer Collage aus stark bearbeiteten Film- und Fundmaterialien.

Till Langschied (*1987, Frankfurt am Main) lebt und arbeitet in Basel. Als bildender Künstler, Autor und GIF-Enthusiast untersucht er, wie technologische und vernetzte Systeme Wahrnehmung und Bedeutung transformieren, insbesondere die emotionalen Effekte von Hypervernetzung und den Zerfall stabiler Zeichen. Er arbeitet in Skulptur, Video, Poesie, Installation und Malerei und erforscht die Grenzen zwischen virtuellen und physischen Räumen.

Langschied nahm an Residenzen teil wie Lago Mio (Lugano, 2020), einer Pro Helvetia- und Fundaziun Nairs-Residenz in China (2021), Radio28 in Mexiko-Stadt (2024) und Atelier Mondial an der Cité Internationale des Arts, Paris (2025). Seit 2023 ist er Mitbegründer des queeren Schreibkollektivs Q.U.I.C.H.E., mit dem er Texte veröffentlicht und in Zusammenarbeit mit kulturellen Institutionen Projekte realisiert, gefördert durch Basel-Stadt Kultur.

Exhibition Portfolio (DE/EN):